FLIGHT OF THE CARDINAL

TÍTULO ORIGINAL
Flight of the Cardinal
AÑO DE ESTRENO
2010
DIRECCIÓN
Robert Gaston
PRODUCCIÓN
Robert Gaston
GUION
Robert Gaston
REPARTO
Ross Beschler (Grady Wilson), David J Bonner (Beetle Hobbs), Claire Bowerman (Karen Killington), Matthew Montgomery (Andy Myer), Jermy Marr Williams (Rye Manuel), Liz Douglas (Roslyn), Z Joseph Guice (Arlis), Ella Mae Teesateskie (Marcia), Sheila Waldroup (Dependiente), Luis N Edward (Primer policía), Lt Glenn E Welsh Senior (Segundo policía), Josh Kirkland (Primer médico), Andrew Sampson (Segundo médico), Michael Sheldon (Doctor Fienstein), Ryan Travers (Máquina)
CINEMATOGRAFÍA
David Takashi Oye
MÚSICA
Matthew Richmon
VESTUARIO
Sin acreditar
PAÍS DE ORIGEN
Estados Unidos
DISTRIBUCIÓN
Water Bearer Films
DURACIÓN
87 minutos
 

ANDY MYER: “Se te ve bien, aunque este sitio es… ¿eso de ahí es un tapiz?”
GRADY WILSON: “Sí, ¿qué es lo que te pasa?”
ANDY MYER: “Nada, ¿por qué?”
GRADY WILSON: “No es nada.”
ANDY MYER: “Ya hablaremos más tarde.”
GRADY WILSON: “¿Más tarde?”
ANDY MYER: “Sí, cuando estemos solos.”
GRADY WILSON: “Estas saliendo con otro, ¿verdad? No has venido a visitarme, has venido a romper conmigo. Por esto has estado ignorando mis llamadas.”
ANDY MYER: “Soy una persona horrible, por favor entiende que no quiero hacerte daño.”
GRADY WILSON: “No puedes hacerme esto ahora. Estoy tan solo aquí.”
ANDY MYER: “Cariño, cariño, te entiendo, Grady de verdad. Pero a ti no te vale la ciudad y yo no puedo vivir aquí."
 

BEETLE HOBBS: “Imagino que no veremos a Andy por algún tiempo. Supongo que estuvo demasiado cariñoso con el Señor Daniels esta noche. No es que lo entienda, pero si un hombre quiere acostarse con otro hombre, supongo que no es asunto mío hasta que se convierte en asunto mío. Lo que quiero es decir es que no tengo que tolerar acosos sexuales en mi lugar de trabajo.”
GRADY WILSON: “¿Cómo? ¿Qué? ¿Cómo?”
 
SINOPSIS
Grady Wilson es un actor fracasado que, en un intento de reinventarse a sí mismo, se ha comprado el Blue Waters Mountain Lodge, una cabaña de alojamiento en las Smokey Mountains de Carolina del Norte. Grady es bipolar y esta tomando antidepresivos para lidiar con su situación actual. Sin embargo, tras trasladarse a la cabaña ha empezado a sentirse, por lo que decide invitar a sus amigos para pasar el fin de semana. 

A la cabaña llega Karen Killington, la antigua agente de Grady cuando era actor, acompañada de su novio Rye Manuel. A la cabaña también acude Andy, el novio de Grady. Todos tuvieron que pasar por el intento de suicidio fallido de Andy, por lo que no dejan de prestarle atención para comprobar que no sufre una recaída.
Sin embargo, las cosas comienzan a torcerse cuando Grady descubre que Andy no ha acudido para visitarle, sino para poner fin a su relación. Grady no es capaz de lidiar con la vida en la ciudad, mientras que Andy se ve incapaz de vivir en plena naturaleza. Esto provoca que la salud mental de Grady se torne frágil, comprometiéndolo en un fin de semana de traiciones y manipulaciones. Las cosas se tuercen debido a un joven vagabundo y sin techo llamado Beetle Hobbs. Grady le compra algo de hierba, y Beetle se ofrece para trabajar en su caña durante el fin de semana a cambio de un día de paga con habitación y comida. Grady se siente mal por el joven y accede, si saber que esta cometiendo un grave error. Beetle tiene sus propios planes y comienza manipulando la medicación de Grady.

 
CURIOSIDADES
Se trata de la tercera película escrita, producida y dirigida por Robert Gaston, y la última hasta la fecha. Robert Gaston comenzó su carrera en la industria del entretenimiento trabajando en la producción televisiva, teniendo acceso a tutores que eran algunos de los mejores productores en dicho negocio. Después de nueve años en Los Ángeles, pasó todo el año 2004 recorriendo el mundo para establecerse en DC, donde dirigió su primera película “Open Cam” (2005). Procedió a fundar Gaston Pictures, lo que le proporcionó experiencia en más de una docena de proyectos incluyendo películas, trabajos para la televisión, y de publicidad comercial. Su segunda película fue “2 Minutes Later” (2007).
La película cuenta con Matthew Montgomery entre su reparto, un actor conocido por participar en múltiples películas de temática gay, siendo su debut en “Desaparece Pero No Se Olvida” (2003). La película supuso el debut de los actores protagonistas, Ross Beschler y David J Bonner.

 
LO MEJOR
La base de la película me pareció extraordinaria. No recuerdo haber visto muchas películas que aborden el desequilibrio mental en un gay, y menos que esto este vinculado a la trama. No suele haber thrillers en la temática gay, por lo que estaba bastante entusiasmado. Matthew Montgomery es el único que realiza una labor decente como actor, aun con tener que contar con un guion bastante pobre.
 
LO PEOR
Una vez más tenemos una buena idea que se queda en nada. No logró conectar con el modo de hacer cine de Gaston, que se queda siempre muy corto. No entiendo porque decidió contar con dos actores carentes de experiencia para sus papeles protagonistas, cuando Matthew Montgomery podría haberlo hecho mucho mejor. Y es que el primer problema de la película es los actores. 

No logran convencer en ningún momento, algo esencial tratándose de un thriller que gira alrededor de un hombre que sufre un desequilibrio progresivo. El guion es lamentable, algunos de los guiones son ridículos, especialmente si uno piensa en lo serio que es el tema. No se consigue crear ningún momento de tensión, y la banda sonora no ayuda tampoco. Mostrar desnudos como el de Bonner me pareció una soberana innecesaria tontería. Por otro lado, si la trama tiene lugar en una cabaña en plena naturaleza, me pareció poco acertado no aprovechar escenas en exteriores.
 
MI CALIFICACIÓN
3- Floja

HOLLYWOOD, JE T'AIME

TÍTULO ORIGINAL
Hollywood Je t’aime
AÑO DE ESTRENO
2009
DIRECCIÓN
Jason Bushman
PRODUCCIÓN
Charles Herman-Wurmfeld
GUION
Jason Bushman
REPARTO
Eric Debets (Jérôme Beaunez), Chad Allen (Ross), Michael Airington (Norma Desire), Diarra Killpatrick (Kaleesha), Jonathan Blanc (Gilles), Oscar Alvarez (Él mismo), Whitney Anderson (Trish), Cesar Arambula (Lige del bar), Randall Bacon (Steve Jaspers), Barbie Q (Amiga de Kaleesha), Matthew J Cates (Oficial de inmigración), Charles Chen (Asistente de producción), Amanda Chism (Comensal), Sarah Domin (Amber Sparks), Kelly Ebsary (Directora de casting), Bruce Wayne Eckelman (Viajero), Mike Endes (Paparazzi), Audrey Fiorini (Lise Delot), Gabe Fiscale (Personal del departamento de arte), Mell Flynn (Directora de casting 2), Doug Graves (Hombre en sauna), Hale (Clienta loca), Ker’in Hayden (Sarah), Jermiah Hein (Prostituta travesti), Charles Herman-Wurmfeld (Thom), Rebecca Hirschfeld (Actor en audición), Ajay Johnson (Drag Queen), Richard Allan Jones (Bingero)
CINEMATOGRAFÍA
Alison Kelly
MÚSICA
Timo Chen
VESTUARIO
Kari Cassellius
PAÍS DE ORIGEN
Estados Unidos
DISTRIBUCIÓN
Wolfe Video
DURACIÓN
95 minutos
 

NORMA DESIRE: “No me gusta ese grupo del bulevar. Siempre van de chapero en chapero, de ligue en ligue. No sé por qué te abierto mi corazón.”
JÉRÒME BEAUNEZ: “Yo no soy así. Yo vine a Los Ángeles para ser un actor, no una prostituta transexual.”
NORMA DESIRE: “¿Y te crees que eso es tan diferente?”
JÉRÒME BEAUNEZ “Déjalo.”
NORMA DESIRE: “Llegué aquí con la herencia de mi padre desde Paducah, Kentucky. Quería que el mundo me amara como él nunca lo había hecho. Y la única manera de conseguir esto, en mi cabeza, era en la gran pantalla. Pero Hollywood quiere a sus maricones detrás de la cámara, no delante. Pero yo fui lo suficientemente inteligente para echar raíces en este barrio de mierda, que con el paso de los años se ha puesto de moda.”
JÉRÒME BEAUNEZ “Me gusta tu barrio. Me gusta tu casa.”
NORMA DESIRE: “Por lo menos tengo un techo sobre mi cabeza. Y el amor… dejé de buscarlo hace ya mucho tiempo.”

 
SINOPSIS
Jérôme es un joven que vive en París, y que acaba de romper su relación con Gilles. Desde entonces, tiene una serie de sueños en el que un joven le anima a ir a California, donde siempre es verano. En pleno mes de diciembre, el tiempo en París es frío y desagradable, por lo que Jérôme decide viajar a Los Ángeles, y probar fortuna. No solo espera poder olvidarse de Gilles, sino que además decide probar suerte como actor. Tras llegar se instala en un hotel cutre de Hollywood, donde apenas tiene dinero para quedarse. Al ser incapaz de pagar su segunda noche de estancia, Jérôme es expulsado del hotel y tiene que buscarse la vida. Es entonces cuando conoce a una transexual prostituta llamada Kaleesha, que le presenta a otra amiga transexual llamada Norma Desire.
Norma tiene una personalidad excéntrica y complicada. Aunque decide permitir que Jérôme se aloje en su casa, pero bajo una serie de reglas absurdas. 

Al mismo tiempo, Jérôme conoce a un joven llamado Ross, con quien experimenta una fuerte conexión, aún después de que Ross le confiese ser seropositivo. También tiene una aventura fugaz con un joven llamado Kenny en una sauna, al que más adelante encuentra trabajando en un restaurante. Es entonces cuando la suerte de Jérôme parece cambiar. Consigue un trabajo en un anuncio televisivo de pizza, y la dueña del restaurante donde Kenny trabaja resulta ser francesa y le ofrece un trabajo. Sin embargo, Norma se pone nerviosa ante la desaparición de Kaleesha.
 
CURIOSIDADES
Jason Bushman escribió y dirigió la película, cuya idea surgió de un corto que había realizado en 2007, titulado “Serene Hunter”. A la hora de elegir al protagonista de su película, decidió contar con Eric Debets, uno de sus mejores amigos que además venía de Francia. 

Debets nunca había trabajado como actor, y según Bushman el resultado fue toda una sorpresa. Lo escogió cuando visitaba California por el Out Fest en 2007. Fue entonces cuando abandonó su trabajo y decidió intentar iniciar una carrera en el mundo de la interpretación. Apenas hablaba inglés y se encontraba en la treintena. Esto provocó que Bushman se planteara que ocurriría si una persona de estas características intentara un cambio así en Los Ángeles.
Casi todos los personajes de la película están basados en personajes reales que Bushman había conocido en la vida real. El director era amigo de muchas Drag Queens, y se basó en sí mismo y otros a la hora de crear al personaje cínico e insensible de Norma Desire. Uno de sus mejores amigos era transgénero y había iniciado el proceso de convertirse en un hombre, por lo que se basó en él a la hora de crear al personaje de Kaleesha. El personaje interpretado por Chad Allen era una amalgama de muchas personas. Solo el personaje de Jérôme estaba basado en alguien que conocía y era su amigo Eric. 

Charles Herman-Wurmfeld se mostró entusiasmado a la hora de producir el proyecto, sobre todo porque abordaba a varios personajes transgéneros o inmersos en el mundo de las Drag Queens, que opinaba era ignorados a menudo.
 
LO MEJOR
En términos generales, la historia me pareció entretenida, con unas serie de personajes variopintos bastante interesantes. Eric Debets tiene algunos momentos de genialidad palpable, sobre todo a la hora de mostrar la sensibilidad de su personaje. Lo que más me llama de este tipo de historias, es el concepto de un viaje para volverse a descubrir a uno mismo. En este caso me sentí identificado porque pasé por un proceso parecido como español en pleno sueño americano. Quizás por eso me gustó el personaje de Jérôme, perdido pero a gusto en un entorno tan diferente.

LO PEOR
Aunque tiene momentos geniales, creo que se nota que Eric Debets no tiene tablas. Hay ocasiones en las que es completamente plano, y provoca que el personaje se difumine entre otros mejor llevados. En ese sentido, creo que Bushman se equivocó. Aunque me gustó la trama del viaje, no me parece que quede claro el motivo por el que Jérôme decide regresar, más allá que descubrir que un lavaplatos no ha logrado ascender. Da la sensación de que el personaje se rinde.
 
MI CALIFICACIÓN
6- Interesante

BETWEEN SOMETHING AND NOTHING

TÍTULO ORIGINAL
Between Something and Nothing
AÑO DE ESTRENO
2008
DIRECCIÓN
Todd Verow
PRODUCCIÓN
James Dwyer, Todd Verow
GUION
James Dwyer, Todd Verow
REPARTO
Tim Swain (Joe), Julia Frey, Gil Bar-Sela (Ramon), Amy Dellagiarino (Meg), Mara Kassin (Andrea), Francisco Solorzano (Fernando), Jorge Suquet (El peluquero), Jonathan Horvath (Roger), Robert Axel (Policía), Ari Myrtai (Tor), Brenda Crawley (Profesora de dibujo), Keith Herron (Profesor de diseño), Philly (Profesor de diseño), Theodore Bouloukos (Señor Smith), Jonathan Lang (Fred), Julie Dulude (Enfermera), Brenda Velez (Camarera), Ivan Montoya (Camarero), Billy Malek (John en club), Mindy Hofman (Jenno), Michael Burke (Robert), Nick Stern (Mark), Michael Guzman (Modelo), David Graver (Amigo de Meg), Matthew Chase (Chico del club), Charles Heermann (Profesor de historia del arte), Logan Cunningham (Alex), Todd Verow (John en hotel), Jeff Keefe (Joven John), Brad Hallowell (John), Matthew Lawrence (John)
CINEMATOGRAFÍA
Todd Verow
MÚSICA
Colin Owens
VESTUARIO
Orlando Andreas Hernandez
PAÍS DE ORIGEN
Estados Unidos
DISTRIBUCIÓN
Bangor Films
DURACIÓN
105 minutos
PRECEDIDA POR:
Vacationland
 

JOE: “No sabía que podía esperar, mi primer día, en la escuela de arte. Me gusta pensar que estoy preparado para cualquier cosa. Mi profesor de arte en el instituto me decía que el colegio no lo era todo, que tenías que vivir experiencias para convertirte en artista.”
 
JOE: “No es el sexo por lo que están pagando. El sexo es algo fácil de conseguir. Ellos están pagando por el control. No es por controlarme, nadie me controla, sino por el control sobre el sexo. Es como hacer la compra, pagar las facturas, echar gasolina al coche. Si pagas por ello, controlas cuando y dónde lo tienes. Es algo que apagas y enciendes. Por supuesto que pagan por acostarse conmigo. No soy tan ingenuo. Pero en realidad me pagan para no sentir nada, para no encariñarse. No te seguiré ni te dejaré. No sentiré nada por ti, ni siquiera desprecio. Haré lo que me pidas, pero no besaré, a no ser que me pagues por ello. No quiero sentir nada, solo quiero ser un objeto. Pagas para usarme y ser usado. ¿Es eso tan malo?"

 
JOE: “No había nada sobre él en los periódicos, nada, era como si lo hubieran borrado y nunca hubiera existido.”
 
SINOPSIS
Joe es un joven que acaba de abandonar su entorno rural en Bangor, Maine, para iniciar sus estudios en la prestigiosa Escuela de Diseño de Rhode Island. Nada más llegar se cruza en la calle con un chapero llamado Ramón, que le llama la atención de forma inmediate. En la escuela conoce a Jennifer, una joven de la que se hace amigo de forma inmediata gracias a sus similitudes. Al iniciar sus estudios, los no tardan en conocer a una serie de profesores excéntricos que no les harán la vida fácil. Jennifer considera que muchos de los estudiantes son procedentes de familias adineradas, y solo quieren vengarse de sus padres porque no consiguieron entrar en Harvard o tienen problemas serios con las adicciones.

Por su parte, Joe comienza a experimentar y mantiene varias relaciones sexuales con diferentes hombres. Uno de ellos es conocido como “El Peluquero” y le corta el pelo al estilo Mohawk. Sin embargo, con quien sigue obsesionado es con Ramón, que a veces es amable y otras veces se muestra violento. En la mayoría de las ocasiones, Ramón le para los pies porque no desea establecer ninguna conexión emocional con nadie. Sin embargo, ambos tienen un intenso encuentro sexual, y Joe comienza a descender en el mundo de las drogas y la prostitución. Su profesor del instituto le había dicho que no podría ser un artista sino experimentaba en la vida, pero Joe quizás no este llevando demasiado lejos.
 
CURIOSIDADES

Todd Verow se encargó de dirigir, producir y escribir el guion de la película, que funciona como una continuación de su anterior “Vacationland” (2006). Una vez más sigue inspirándose en su propia juventud para desarrollar la historia, a la que ha descrito como una biografía parcial de los eventos que rodeaban esos años de experimentación. La primera película combinaba una serie de temas como la aceptación de la propia homosexualidad en la adolescencia, los abusos sexuales en la niñez, o la necesidad de dejar atrás el pasado en busca de un futuro mejor. En esta ocasión se sumerge en la experimentación al abandonar el hogar para sumergirse en un mundo más real. Al final de “Vacationland” el personaje de Joe, basado en Verow, estaba a punto de partir a la Escuela de Diseño de Rhode Island, y en esta película se aborda su experiencia allí. Curiosamente Brad Hallowell, que interpretaba a Joe en la primera película, no volvió a hacerlo, aunque aparece brevemente para interpretar a un chapero. El papel en esta ocasión recayó en Tim Swain

 
LO MEJOR
Es curioso, porque aunque esta película me apreció bastante peor que la primera, creo que Tim Swain hace un papel mucho mejor que Hallowell en la anterior. Swain tiene un encanto particular, y es el único que logra defender su personaje, a pesar de ser su primera película y contar con un guion bastante pobre. Es cierto que Verow se aproxima a su intento de mostrar la montaña rusa de emociones que supone iniciarse en un mundo nuevo. Aunque uno no se sienta identificado con las drogas y la prostitución, puede apreciar lo intenso de un cambio de entorno tan radical.
 
LO PEOR
Prácticamente todo el reparto de la película realiza una labor interpretativa muy deficiente. Me parecieron particularmente malos los actores que interpretaban a los profesores. 

El primer problema es que parecían tener la misma edad que sus estudiantes, y el segundo que resultan cómicos cuando esa no es claramente la intención del director. El personaje de Joe resulta difícil de despertar empatía, y no es porque descienda en las drogas y la prostitución. Creo que tenemos el problema clásico de un deficiente guion que no consigue explorar lo suficientemente a los personajes. Los diálogos con los diferentes personajes son irrelevantes, y hay momentos en los que la trama se torna tediosa.
 
MI CALIFICACIÓN
4- Regular

WHAT WE DO IS SECRET

TÍTULO ORIGINAL
What We Do Is Secret
AÑO DE ESTRENO
2007
DIRECCIÓN
Rodger Grossman
PRODUCCIÓN
Matthew Perniciaro, Kevin Mann, Rodger Grossman, Stephen Nemeth, Todd Traina
GUION
Rodger Grossman
REPARTO
Shane West (Darby Crash), Rick Gonzalez (Pat Smear), Bijou Phillips (Lorna Doom), Noah Segan (Don Bolles), Asthon Holmes (Rob Henley), Tina Majorino (Michelle), Ray Park (Brendan Mullen), Sebastian Roché (Claude “Kickboy Face” Bessey), Azura Skye (Casey Cola), Michele Hicks (Penelope Spheeris), Lauren German (Belinda Carlisle), Katharine Leonard (Jena), Rachel Santhon (Malissa), Keir O’Donnell (Chris Ashford), Amy Halloran (Becky), Missy Doty (Amber), Azyra Skye (Casey Cola), Paul Nygro (Bob Biggs), Chris Pontius (Black Randy), Ozzy Benn (Capitán Sensible), Christopher R Boyd (Dave Vanian), Daniel Reeder (Rat Scabies), Randi Newton (Gerber)
CINEMATOGRAFÍA
Andrew Huebscher
MÚSICA
Anna Waronker
VESTUARIO
Julia Caston
PAÍS DE ORIGEN
Estados Unidos
DISTRIBUCIÓN
Peace Arch Entertainment
DURACIÓN
92 minutos
 

DARBY CRASH: “Todo funciona en círculo. Es como que a veces estas haciendo algo, y un año después estas de vuelta en el mismo punto. ¿Lo entiendes? Así que este es primer círculo, es lo que estamos haciendo ahora, y algún día probablemente haremos el segundo círculo.”
 
DARBY CRASH: “Acabo de nombrar a Robbie el batería de los Germs.”
PAT SMEAR: “No podemos tocar con Rob,”
DARBY CRASH: “Ya lo sé.”
PAT SMEAR: “Oh, entonces no solo te estas matando a ti mismo, sino que además estas matando a la banda. Darby, los Germs son la única cosa que realmente nos ha importado…”
DARBY CRASH: “Los Germs han muerto Pat; y tú lo sabes.”
 
SINOPSIS

Darby es un joven que no ha tenido una infancia fácil. Después de ser expulsado del colegio, decide hablar con su amigo Pat para crear una banda de música. A pesar de tener poca experiencia con el manejo de instrumentos, las letras de Darby parecen ser muy buenas e impresionan a Pat. El proyecto arranca con muchas dificultades, y la banda incluye a Darby Crash, Pat Smear, Lorna Doom y finalmente el batería Don Bolles. La banda recibe el nombre de The Germs. Las primeras actuaciones en diferentes locales son un desastre debido al estilo violento y provocador de Darby. De hecho, son vetados en muchos de los locales, pero poco a poco comienzan a hacerse un hueco en la escena del punk rock de Los Ángeles. Darby diseña el logo de la banda, un círculo azul que simboliza el retorno al principio, y la marca de un cigarro en la muñeca como sello del grupo.
En un famoso local llamado The Masque, Darby también conoce a un joven llamado Rob Henley. Es un negado para la música, pero desea formar de The Germs por encima de todo. Los compañeros de Darby le hacen saber que el joven Rob puede sentir una atracción hacia él. 

Una vez a solas, Darby intenta besar a Rob, quien se echa atrás. Sin embargo, el joven termina siguiéndole al baño y los dos comienzan una relación homosexual. The Germs se hacen con un gran número de seguidores y consiguen actuar en el Hotel Roosevelt en Halloween de 1978. El espectáculo resulta caótico. Otros problemas surgen cuando Rob comienza a cargar contra Don para hacerse con su puesto en el grupo. Darby comienza a experimentar con la cocaína, y una periodista le manipula para crear su propio documental.
 
CURIOSIDADES
La película esta basada en la historia de Darby Crash, quien logró hacerse famoso como líder de la banda de rock punk conocida como The Germs. Crash descendió en el mundo de las drogas y acabó muriendo de una sobredosis a la edad de tan solo veintidós años. 

La película fue dirigida por Rodger Grossman, que escribió el guion basándose en una historia que había escrito con Michelle Baer Ghaffari, una amiga de Darby Crash y coproductora de la película. Shane West fue elegido para interpretar a Crash. Rick Gonzalez, Bijou Phillips, y Noah Segan interpretaron respectivamente a los miembros de Germs Pat Smear, Lorna Doom, y Don Bolles. La trama narra la formación del grupo, pero se enfoca en misterioso plan de Crash para alcanzar la fama con su “plan de cinco años”, su relación homosexual con Rob Henley, y sus experimentos con la heroína. El título es un homenaje al del primer álbum del grupo, lanzado en 1979.
La película estuvo en desarrollo durante casi nueve años debido a varios cambios en el equipo producción, y algunos ajustes en el casting. Grossman dirigió varias entrevistas y escogió a West al pensar que lograba captar al cantante perfectamente ante la cámara. La película fue producida y financiada de forma independiente, y fue estrenada en el Festival de Cine de Los Ángeles de 2007. 

Fue distribuida en cines y video por Peace Arch Entertainment, a partir de agosto de 2008. Fue un fracaso de taquilla y recibió críticas dispares, que todos elogiaron el trabajo de West a la hora interpretar e imitar el comportamiento y manierismos del cantante.
 
LO MEJOR
Shane West se lleva la palma con una excelente interpretación, llevando al espectador a viajar en la montaña rusa que fue la vida de Darby Crash. El uso de la simbología del logo del grupo me pareció acertada, ya que el cantante acaba volviendo al punto de partida, pero cae en picado a partir de este momento. La película da a entender que Crash es una víctima emocional de las manipulaciones de Henley, lo cual mezclado con el mundo de las drogas resulta destructivo. Las escenas entre estos dos personajes son fascinantes, pero lamenté que no se profundizara más. Una vez transcurrido el primer tercio de la película, la historia se vuelve mucho más interesante y cautivadora, a pesar de tener un final predecible.

 
LO PEOR
La primera parte de la película se me hizo bastante lenta, y no me gustó que se recurriera a un estilo característico de un documental. Aunque la película incluye la relación homosexual de Crash y Henley, no profundiza demasiado en las intenciones del segundo. Tampoco vemos determinado que esto sea algo que influya en la caída del protagonista en las drogas. Al final se trata el tema de homosexualidad de forma muy esporádica.
 
MI CALIFICACIÓN
6- Interesante