MI NOVIO ES UN FAKE

TÍTULO ORIGINAL
My Fake Boyfriend
AÑO DE ESTRENO
2022
DIRECCIÓN
Rose Troche
PRODUCCIÓN
Jason Moring, Michael Philip, Richard Alan Reid
GUION
Luke Albright, Joe Wanjai Ross, Greg Boaldin
REPARTO
Keiynan Lonsdale (Andrew), Dylan Sprouse (Jake), Samer Salem (Rafi), Marcus Rosner (Nico), Karen Robinson (Lucille), Sarah Hyland (Kelly), Jaden Goetz (Cristiano), Rachel Risen (Emily), Dean McDermott (Director famoso), Simon Sinn (Señor Jiang), Matthew Finlan (Leo), Bukola Walfall (Tasha), Brooker Muir (Clint), Rong Fu (Jessica), Terrence Bryant (Padre Brown), Tricia Black (Peyton), Matt Willis (El Australiano), Andrew Meikle (Troy), Katherine Oh (Invitada a funeral), Merle Newell (Invitado a funeral), Mike ‘Nug’ Nahrgang (Patrón de la cena)
CINEMATOGRAFÍA
Stephen Chandler Whitehead
MÚSICA
Chanell Crichlow
VESTUARIO
Melissa Bessey
PAÍS DE ORIGEN
Canadá
DISTRIBUCIÓN
Lionsgate
DURACIÓN
100 minutos
 

ANDREW: Hola.
NICO: Bueno, explícate.
ANDREW: Lo siento es…
NICO: ¿Sabes? Tú eres un hipócrita. Me suplicas que sea exclusivo, y luego me avergüenzas en las redes sociales. Si ni es atractivo.
ANDREW: Tiene gracia, porque todo el mundo comenta lo guapísimo que es. ¿Has leído los comentarios? Mi móvil revienta desde que es oficial en las redes sociales.
NICO: Solo tiene veintitrés mil seguidores.
ANDREW: Y es justo el número de seguidores que tú has perdido esta semana.
 
ANDREW: Antes cuando has hablado de rupturas has dicho que te identificabas.
RAFI: No dejaba de volver con mi ex que era, bueno, terrible conmigo.
ANDREW: Ya, me identifico. Es… sí.

RAFI: Básicamente aguantaba con él hasta que me lo encontraba enrollado con otro tío. Me encanta Nueva York, pero cuesta encontrar un tío que no te engañe, y que sea sincero, comprometido y… joder, no sé, que esté enamorado. Debería ser así, ¿verdad? ¡Por qué te cuento todo esto? Te ha tocado la lotería. Que afortunado, tienes uno de los buenos.
ANDREW: Sí, sí, muy afortunado.
 
SINOPSIS
Andrew es un joven que trabaja como especialista de cine y televisión, y también da clases de defensa personal. Lleva tiempo saliendo con una supuesta estrella de la televisión llamado Nico. Sin embargo, Andrew no consigue que la relación sea estable, debido a las numerosas infidelidades de Nico. A pesar de ser consciente de este problema, y de romper con Nico en numerosas ocasiones, Andrew siempre acaba por volver con él. Ahí es donde entra Jake, que siempre ha sido el mejor amigo de Andrew, y esta harto de ver como pierde el tiempo con alguien que evidentemente no siente nada por él. Jake sale con una chica llamada Kelly y ambos deciden diseñar un plan para acabar con esa situación.

Jake crea un personaje ficticio y virtual al que llama Cristiano Maradona, y lo convierte en el nuevo novio de Andrew. El plan funciona y Andrew se da cuenta del error que ha estado cometiendo cuando Nico demuestra celos egoístas por alguien que no existe. Sin embargo, Jake se ha entusiasmado con su nuevo proyecto y el personaje de Cristiano ha alcanzado una fama sin precedentes en las redes, por lo que no se ve dispuesto a acabar con él. Al mismo tiempo Andrew conoce a un atractivo chef, con el que descubre tener muchas cosas en común. Se llama Rafi, y también tuvo dificultades para dejar a una pareja que no le era fiel. Por su parte, Nico no esta dispuesto a dejar que Andrew deje de depender de él.
 
CURIOSIDADES
La película fue dirigida por Rose Troche, elegida por su éxito cooperando en la dirección de la serie de televisión “The L Word” (2004). 

Troche tenía experiencia en películas y series de televisión, mostrando una dedicación absoluta a narrar historias autenticas queer. A la hora de elegir a los actores, también se contó con gente conocida. Keiynan Lonsdale había saltado a la fama por la serie de televisión “The Flash” (2014), y después había participado en la exitosa película “Con Amor, Simón” (2018). Al leer el guion, el actor se sintió inmediatamente atraído por la historia; aunque también declaró que llevaba tiempo deseando trabajar con una directora de color. El personaje de Andrew le pareció atractivo porque salía de lo esperado, mostrando un joven gay negro que buscaba conseguir su validación, y necesitara salir de una situación sentimental que claramente no era sana. La comedia romántica de Lonsdale hasta la fecha es “10 Razones Para Odiarte” (1999)
Dylan Sprouse llevaba una larga carrera televisiva, habiendo logrado alcanzar la fama como un niño en la serie de televisión “Hotel Dulce Hotel: Las Aventuras de Zack y Cody” (2005). 

Finalmente Sarah Hyland había alcanzado la fama por su papel de Haley Dunphy en la serie de televisión “Modern Family” (2009). La película fue distribuida en Amazon Prime.
 
CRÍTICA PERSONAL
Samer Salem es el único que se salva, quizás por su personaje es el único con un mínimo de realismo. Alguna escena junto a Lonsdale también es potable.
Hacia tiempo que no veía una comedia romántica tan sumamente mala, tediosa e insufrible. La historia es mala, los actores realizan un trabajo lamentable, y llamarla una comedia me parece toda una osadía. La película no me arrancó ni una misera y sencilla sonrisa. El uso de estereotipos, ver como se burlaban de determinadas subtribus del mundo gay, y la constante sobreactuación arruinaron la película. Incluso al final, parecía que la tortura nunca iba a acabar. El destino de los personajes me dejó de importar a los diez minutos de empezar a ver la película. 

Dylan Sprouse es con diferencia lo peor de toda la película. No sé si el actor tendrá mejores dotes interpretativas, pero el personaje del mejor amigo más bien parecía la maldición del protagonista. En ocasiones me parecía estar viendo el episodio de una serie infantil de Nickelodeon. No puedo entender como semejante despropósito ha logrado alcanzar atención alguna.
 
CALIFICACIÓN
2- Mal

EL CAZADOR

TÍTULO ORIGINAL
El Cazador
AÑO DE ESTRENO
2020
DIRECCIÓN
Marco Berger
PRODUCCIÓN
Alberto Masliah, Daniel Chocrón
GUION
Marco Berger
REPARTO
Juan Pablo Cestaro (Ezequiel), Lauraro Rodríguez (Mono), Patricio Rodríguez (Juan Ignacio), Juan Barberini (Chino), Luis Margani (Abuelo de Juan Ignacio), Antonia de Michelis (Abuela de Juan Ignacio), Tomás Agüero (Cutu), Cecilia Cósero (Madre de Ezequiel), Luciano Suardi (Padre de Ezequiel), Malena Irusta (Hermana de Ezequiel), Felipe Gonzalez Otaño (Martín), Franco Marani (Sergio), Germán Frías (Darío), Dennis Corat (Profesor de Taekwondo), Carmela Sandberg (Profesora), Javier de Pietro (Profesor), Juan Ignacio Farías (Vecino), Gala Núñez (Amiga de Juan Ignacio), Agustín Bel (Alumno), Carolina Erlich (Médica), Juan Pablo Tunesi (Profesor de educación física), Damián Borda (Hombre del sueño)
CINEMATOGRAFÍA
Mariano de Rosa
MÚSICA
Pedro Irusta
VESTUARIO
Marisa Spinelli
PAÍS DE ORIGEN
Argentina
DISTRIBUCIÓN
Santa Cine
DURACIÓN
101 minutos
 

EZEQUIEL: ¿Lo quiero volver a ver?
CHINO: ¿Qué, te enamoraste? Sos un boludo, ¿te enamoraste?
EZEQUIEL: No.
CHINO: Olvídate, no te va a querer volver a ver nunca. Tiene novia además ¿Sabías que tiene novia? Tiene.
EZEQUIEL: ¿Y si encuentran esos videos? ¿Y si acabas en la cárcel y encuentran esos videos?
CHINO: No pasa nada. A vos no te pasa nada. Son menores. Además en el video se ve claramente que los están filmando y que no se dan cuenta. Así que no hiciste nada malo.
EZEQUIEL: ¿Quién te los compra?
CHINO: Privados, pero se van todos a Estados Unidos, Europa… Es muy difícil rastrearlos, te metes en Internet y no encuentras ese video, están en la deep web. ¿Sabes lo que es eso?
EZEQUIEL: Sí, averigüé, pero no quise entrar. Me dio cagazo. Bueno busqué por todos los lados, pero no encontré nada, ni tu casa, ni la cara del mono, ni nada. Es imposible. Hay demasiados videos, demasiadas páginas…

CHINO: Es imposible, ¿viste? Está todo encriptado.
 
SINOPSIS
Ezequiel es un joven de quince años que ha descubierto su homosexualidad, pero que se ve enfrentado al rechazo de los chicos con los que intenta ligar. En día se encuentra con un atractivo skater llamado Mono, quien resulta ser un atractivo y seductor joven. Mono muestra interés en Ezequiel, quien ve en él todas las respuestas a sus deseos. Durante un tiempo, todo parece ir perfectamente y Ezequiel cree haber encontrado a la persona perfecta. Un día, Mono le propone quedar un fin de semana en casa su primo, un hombre que responde al nombre de Chino. Los dos jóvenes mantienen relaciones sexuales allí.
Después de este suceso, Mono comienza a mostrarse cada vez más esquivo, y llegado un momento da de baja su móvil. Ezequiel se queda desolado al no encontrar ni rastro de Mono, pues se había enamorado de él. 

Las cosas dan un giro aún peor cuando Chino le manda un video en el que se puede ver a los jóvenes manteniendo relaciones en su casa. Chino chantajea a Ezequiel usando el video, y le introduce a su mundo de pedofilia virtual. Chino revela haber chantajeado a Mono para que pudiera grabar un video de menores con Ezequiel, que ahora deberá hacer lo mismo si no quiere que el video salga a la luz. Ezequiel conoce a un joven de casi trece años llamado Juan Ignacio, que lo idolatra por completo. Ahora debe decidir si ceder al chantaje y someter a otro joven a su pesadilla, o tener el valor para hacer lo correcto.
 
CURIOSIDADES
Escrita y dirigida por Marco Berger, la idea surgió a partir de un caso de principios del 2000, en el que un profesor usaba a un compañero de dieciocho años para chantajear a menores que acabaran en sus fiestas. 

Tras esto, Berger investigó un poco y descubrió lo fácil que era conseguir materiales que no deberían estar disponibles en Internet. Sobre todo se sorprendió como haciendo una búsqueda que no tiene nada que ver con la pedofilia, aparecían materiales que no deberían estar ahí, y menos aún aparecer cuando no se buscaban. Por este motivo decidió hacer una película que se centrara en la ética humana y la individual. Alrededor de esta idea se expandiría el mundo de los adolescentes menores, la confianza que podría existir entre ellos, el peligro que los adultos podrían representar para ellos, y la falta de dialogo entre padres hijos. Era importante reflejar como ese dialogo podría ser la salvación a muchos peligros que se pueden ignorar. Añadido a esto, Berger era de la opinión de que determinados temas no podían ser abordados desde la comedia romántica, género que consideraba el más explotado de todos.

Por este motivo, decidió que su película sería un thriller, porque el tema abordado provoca un terror, que podría utilizar con el protagonista. Escogió no mostrar escenas sexuales o eróticas por lo delicado del tema a abordar. Tampoco deseaba incluir escenas que pudieran desviar la tención de dicho tema.
 
CRÍTICA PERSONAL
Reconozco que me quedé impresionado al ver como alguien abordaba un problema tan serio, y de forma igualmente sobria. Berger destaca por hacer uso de una cinematografía excepcional que nos sumerge en un mundo de miradas. Lo que más me llamó la atención de los personajes fue el modo en que juegan con las miradas a la hora de ligar, seducir o comunicarse. La película consigue hundirnos en un mundo oscuro, después de hacernos creer que el protagonista ha encontrado todo lo que desea. El problema es que Berger se concentra mucho en su cinematografía y descuida cosas como un guion bastante deficiente. 

Una cosa es no incluir escenas eróticas, y otra no ver ni un beso que demuestre que existe una relación o atracción. Los actores parecen hasta perdidos y acaban por ser poco convincentes. Ezequiel se ve envuelto en una pesadilla, y no logré ver nada en él que me hiciera creer su angustia. Lo del final abierto no es siempre mala idea, pero ya que se critica y ataca la explotación de la pedofilia, hubiera estado bien ver el destino final del villano.
 
CALIFICACIÓN
6- Bien

EXPLOITED

TÍTULO ORIGINAL
Exploited
AÑO DE ESTRENO
2022
DIRECCIÓN
Jon Abrahams
PRODUCCIÓN
Carl Moellenberg, Atnthony del Negro, Zach O’Brien, Shane O’Brien
GUION
Anthony del Negro, Carl Moellenberg
REPARTO
Jordan Ver Hoeve (Brian), Andrew Matthew Welch (Jeremy), Makenzie Vega (Lexi), Hannah Rose May (Janelle), Will Peltz (Jacob), Spencer List (Tommy), Sierra McCormick (Chloe), Colin Bates (Caleb), Lisa Thornhill (Nana Marie), Leah Pipes (Doctora Walker), Kayla Harrity (Giana), Kyle Wallen (Greg), Owsley Robinson (Timothy), Nicholas David King (Kenny), Anthony del Negro (Ethan), Ryan McIntyre (Gimp), Major Dodge (Entrenador Martin), Katherine Morgan (Tracy), Steven A Miller (Árbitro Patrick)
CINEMATOGRAFÍA
Matthew Quinn
MÚSICA
Sid Sliver
VESTUARIO
Matthew Kent Lee
PAÍS DE ORIGEN
Estados Unidos
DISTRIBUCIÓN
Gravitas Ventures
DURACIÓN
91 minutos
 

BRIAN: ¿Qué ha pasado?
JACOB: El archivo quedó dañado.
BRIAN: ¿Era el último?
JACOB: Sí, quiero decir, no creo que ese tío volviera a grabar nada después de esto. Probablemente ha muerto.
BRIAN: ¿Deberíamos llamar a la poli?
JACOB: Bueno, esta mierda ocurrió hace un año. ¿No? 
BRIAN: Sí.
JACOB: Si le ocurrió algo a este chico, probablemente ya se enteraron.
BRIAN: Supongo.
JACOB: ¿No puedes preguntarle a tu compañero de habitación por él?
BRIAN: Es que entonces va a saber que he visto sus cosas.
 
SINOPSIS

Brian comienza sus estudios en la universidad, a donde acude acompañado de su hermano Jacob. Tras registrarse en su dormitorio, conoce a su compañero de habitación Jeremy, y la novia de este Lexi. Mientras se instala, Brian encuentra un pendrive en uno de los cajones de Jeremy. En el descubre una serie de archivos de hace un año, en el que un estudiante con el seudónimo de Wrestlerstud99 trabaja como modelo web cam. En uno de los archivos, el modelo es agredido por un hombre vestido con cuero negro, que aparentemente acaba con su vida. Brian se obsesiona con el modelo y contacta con Jacob para que lo ayude a restaurar el último archivo y así descubrir la identidad del supuesto asesino.
Las cosas se van complicando más cuando tras una fiesta, Brian mantiene relaciones con Jeremy al sufrir alucinaciones que le hacen creer que es Wrestlerstud. Sin embargo, tras el encuentro Jeremy opta por actuar como si no hubiera ocurrido nada, y continúa su relación con Lexi. 

Jacob descubre que el estudiante modelo se llamaba Caleb, pero el asesino comienza a acosar a Brian, Jeremy, Lexi y su amiga Janelle. Agrede a Jacob para recuperar los archivos, y manipula los mensajes entre los cuatro amigos para Lexi descubra a Brian realizando una felación a Jeremy. También provoca que Lexi descubra que Janelle grababa sus encuentros sexuales con Jeremy. Sin embargo, las cosas se complican cuando el asesino captura a Janelle y amenaza con matarla.
 
CURIOSIDADES
La película fue dirigida por Jon Abrahams, un actor conocido por participar en las películas “Scary Movie” (2000), “Los Padres de Ella” (2000), o “La Casa de Cera” (2005) entre otras. Tras años trabajando como actor, Abrahams decidió probar suerte como director y llevó a cabo su debut como tal con la película “All at Once” (2016), que fue distribuida en DVD y a demanda dos años después. 

Tras esto dirigió la película “Clover” (2020), en la que interpretó a uno de los personajes. La película que analizamos hoy es su tercera como director, en la que decidió sumergirse en el mundo del terror slasher, un género del que siempre ha sido fan. El director declaró que había consumido este tipo de películas desde niño, y que tras trabajar en “Scary Movie” y “La Casa de Cera” había aprendido mucho acerca de como llevar a cabo efectos especiales prácticos. Su película favorita en el género de terror era “El Regreso de los Muertos Vivientes” (1986), porque mezclaba la comedia con el terror. Según Abrahams la comedia provocaba que los momentos de terror te cogieran por sorpresa y fueran realistas, pues ambos géneros formaban parte de la vida real. Además de dirigir “Exploited”, que analizaba el peligro de redes de forma realista, el director quería que la película hiciera uso de efectos prácticos. Una de sus aportaciones fue el crear el diseño de la máscara de cuero del asesino de la película.

CRÍTICA PERSONAL
Soy un gran fan del cine de terror, por lo que siempre he deseado que ese género fuera más abordado en el cine de temática gay. La historia esta bien elaborada, y me sorprendió que justo cuando pensaba que la historia era predecible, tomara una serie de giros inesperados. Es evidente que la película tiene carencias, y he leído muchas críticas al respecto. Sin embargo, hay muchas películas slasher que han sido consideradas clásicos, con unos guiones mucho más pobres y llenos de lagunas. Los actores principales realizan un trabajo bastante notable, y no se limitan a ser jóvenes atractivos. La música es efectiva y contribuye a crear momentos de tensión, pero lo más elogiable es el modo en que se muestra el peligro que conlleva Internet, y como todos podemos acabar siendo manipulados. Las escenas en las que el personaje de Caleb trabaja como modelo web cam están poco trabajadas, y parecen más ridículas que otra cosa. 

Aunque los actores principales defienden sus papeles, los secundarios no lo logran tener éxito y dañan bastante algunas escenas. Aunque es agradable ver actores atractivos, creo Spencer List no da la imagen del clásico empollón que anhela la chica guapa y atractiva. Aunque el final lo revela todo, creo que hubiera sido más efectivo ver la reacción de los personajes. Tampoco parece que las muertes que tienen lugar tengan impacto en la universidad.
 
CALIFICACIÓN
6- Bien

BUFFERING

TÍTULO ORIGINAL 
Buffering
AÑO DE ESTRENO
2011
DIRECCIÓN
Darren Flaxtone, Christian Martin
PRODUCCIÓN
Christian Martin
GUION
Darren Flaxtone, Christian Martin
REPARTO
Alex Anthony (Seb), Conner McKenzie (Aaron), Jessica Matthews (Jem), Oliver Park (Mitch), Bernie Hodges (Encargado de la tienda), Aaron Onuora (Seymour), Tony Banham (Motorista cachondo), Sean Hogan (Cowboy cantante), Mike Burgess (Dame Babs), Gerry King (Caniche apasionado), Keith Tempest (Chelista), Ryan Spong (Chico vampiro), Gonzo Martins (Friki en la cama), Thomas Hall (Cowboy cantante), Mikey Nyarko (Travesti sexy), Briohny Williams (Chica de la boa), Chris Bowden (Cojo)
CINEMATOGRAFÍA
Jack O’Dowd
BANDA SONORA
Inaplicable
VESTUARIO
Aaron Onuora
PAÍS DE ORIGEN
Reino Unido
DISTRIBUCIÓN
Parasol Pictures Releasing
DURACIÓN
80 minutos
 

SEB: Bueno, ¿qué estudiabas en la universidad Mitch?
MITCH: Arte Dramático. Quiero ser famoso, supongo.
SEB: ¿En serio? Has venido al sitio adecuado para exhibirte un poco.
AARON: Bueno, pues cuéntanos. ¿Por qué quieres unirte a nuestra industria casera? Verás, esto no es precisamente Chaicov.
MITCH: Me da igual, ni siquiera me gusta Star Trek. Bueno, no hay mucho trabajo ahí fuera ahora mismo. Simplemente veo esto como otra interpretación, y ya os he visto en línea. Parece que ganáis dinero y os divertís al mismo tiempo.
AARON: ¿Y qué pasa con tus padres?
MITCH: No estarían dispuestos a hacer algo así.
AARON: No hemos querido decir eso.
MITCH: Tienen tantas ganas de que me vaya como yo. Básicamente, necesito ganar dinero.
JEM: Espero que no te importe que te diga esto, pero no activas mi Gaidar.

MITCH: ¿Tú qué?
JEM: Mi detector de gais. No le envías ondas de rayos homoactivos.
MITCH: Bueno, eso es porque no soy gay. Soy progresista.
AARON: Progresista, creo que podemos trabajar con eso.
 
SINOPSIS
Seb y Aaron son una pareja que llevan un tiempo viviendo pareja en su idílica casa en los suburbios. Sin embargo, la recesión les propina un duro golpe, provocando que Aaron pierda su trabajo. Las deudas de la hipoteca se acumulan, pero Aaron decide ocultar este problema a Seb, que para empeorar las cosas también pierde su trabajo. Aaron cree encontrar la solución realizando shows sexuales online, con los que empieza a percibir algún ingreso. Sin embargo, pronto comienza a perder seguidores y comprende que debe mejorar su actuación. A pesar de que Seb detesta las cámaras, coloca una mientras relaciones sexuales, pero no tarda en ser descubierto. Aunque al principio Seb se muestra enfadado por el engaño, no tarda en darse cuenta de que necesitan el dinero desesperadamente. 

Ambos comienzan a mantener relaciones online, pero también se dan cuenta de las dificultades del negocio si no son capaces de actualizarse. Es entonces cuando su amiga Jem decide renovar su acto, convirtiéndolo en sesiones de diferentes temáticas. Sin embargo, Seb se ve incapaz de continuar actuando ante las cámaras, por lo que deciden buscar a un tercero. La pareja se ha fijado en su atractivo vecino Mitch, que les sorprende al presentarse al proceso de selección. Aunque Mitch no es gay, necesita el dinero y está dispuesto a participar, pero Seb sigue teniendo dificultades con la situación.
 
CURIOSIDADES
Se trata del tercer proyecto escrito por Christian Martin y Darren Flaxtone, que comenzaron a ser conocidos por su trabajo en la película “Shank” (2009). Martin había dirigido también esa película en cooperación con Simon Pearce, pero había optado pro no ser acreditado por ello. 

Para este nuevo proyecto quisieron abordar el creciente uso de las redes sociales para uso sexual, a principio de la segunda década del siglo XXI. Curiosamente, unos días después de tomar esa decisión recibieron un correo de un fan de “Shank”, que les preguntó si podrían filmarle junto a su novio manteniendo relaciones sexuales. Aunque se negaron a hacerlo, decidieron investigar la página web del fan y quedaron sorprendidos al ver la variedad de personas que la utilizaban para pagar el alquiler, las facturas, o sus estudios.
Entre el reparto volvieron a contar con Oliver Park, que también había trabajado en “Shank” en un pequeño papel como miembro de una banda, y en “Release” (2010) con el papel de reparto de un prisionero. En esta ocasión se convirtió en uno de los cuatro protagonistas. La película fue rodada principalmente en un estudio, y en algunas localizaciones exteriores. Las escenas del dormitorio y el sex shop se rodaron en un estudio, y las exteriores fueron rodados en los jardines de los directores y algunos lugares de Bristol, donde les apoyaron considerablemente. 

Decidieron construir un estudio para poder controlar el rodaje y el limitado presupuesto.
 
CRÍTICA PERSONAL
La película aborda el uso de las relaciones sexuales online, desde la perspectiva de la necesidad económica. El proyecto es efectivo al mostrar esa realidad, ya que en el año 2011 estaba empezando a disparase este uso de las redes, ya completamente extendido en la realidad. Hay momentos en las que la relación de la pareja protagonista muestra rasgos de credibilidad, especialmente gracias al papel de Alex Anthony interpretando a Seb.
Me quedé sumamente decepcionado después del excepcional trabajo que Martin y Flaxtone realizaron con “Shank”. La película tiene una base sólida, pero me dio la sensación de haber sido desarrollada alrededor del tema sexual online. 

No llega a profundizar en los personajes y sus situaciones personales. Esto no es incompatible con un enfoque de comedia. La pareja tiene una confrontación, pero no se aborda la dificultad de recurrir a algo no deseado para poder pagar las facturas. Pero lo peor es que la comedia no es efectiva, los personajes de Jem y Mitch se meten a calzador. Este último simplemente para poder incluir al clásico metrosexual incapaz de actuar. Eso sí no es el único, ya que con la excepción de Anthony, el resto del reparto realiza una labor deficiente.

 
CALIFICACIÓN
3- Deficiente

CON AMOR, SIMON

TÍTULO ORIGINAL

Love, Simon

AÑO DE ESTRENO

2018

DIRECCIÓN

Greg Berlanti

PRODUCCIÓN

Marty Bowen, Wyck Godfrey, Isaac Klausner, Pouya Shahbazian

GUION

Isaac Aptaker, Elizabeth Berger

Basado en la novela de Becky Albertalli

REPARTO

Nick Robinson (Simon), Jennifer Garner (Emily), Josh Duhamel (Jack), Katherine Langford (Leah), Alexandra Shipp (Abby), Logan Miller (Martin), Keiynan Lonsdale (Bram), Jorge Lendeborg Jr. (Nick), Talitha Bateman (Nora), Tony Hale (Señor Worth), Natasha Rothwell (Señorita Albright), Miles Heizer (Cal), Joey Pollari (Lyle), Clark Moore (Ethan), Drew Starkey (Garrett), Mackenzie Lintz (Taylor), Cassady McClincy (Jackie), Terayle Hill (Spencer), Tyler Chase (Aaron), Haroon Khan (Suraj)

CINEMATOGRAFÍA

John Guleserian

BANDA SONORA

Rob Simonsen

VESTUARIO

Eric Daman

PAÍS DE ORIGEN

Estados Unidos

DISTRIBUCIÓN

20th Century Fox

DURACIÓN 
110 minutos

SIMON SPIER: En fin como decía, soy como tú. Llevo una vida total y absolutamente normal. Excepto por un enorme secreto.

SIMON SPIER: ¿Tú, lo sabías?

EMILY SPIER: Sabía que tenías un secreto, porque siempre has sido un niño sin preocupaciones. Pero en estos últimos años, cada vez más… podía sentir como contenías la respiración. Y quería preguntarte sobre ello, pero no quería forzarte. A lo mejor fue un error.

SIMON SPIER: No, no mamá. No fue un error.

EMILY SPIER: Ser gay es algo personal. En muchos aspectos tienes que lidiar con ello tú solo, y eso me da rabia. Nada más contárnoslo dijiste, "mamá sigo siendo yo". Necesito que oigas esto, tú sigues siendo tú, Simon. Y sigues siendo el mismo hijo al que me encanta pinchar, y de quien su padre depende para prácticamente todo. Y eres el mismo hermano que siempre alaba la comida de su hermana, aunque esté asquerosa. Pero ya puedes respirar Simon. Ya puedes ser más tú de lo que has sido en… en mucho tiempo. Te mereces todo lo que quieras. Mi niño.

SINOPSIS

Simon Spier es un Muchacho de Atlanta, Georgia, que lleva lo que se podría considerar una vida de lo más normal. Tiene una buena relación con sus padres y con su hermana pequeña y tres grandes amigos. Una es una nueva estudiante llamada Abby, y los otros dos Nick y Leah.  A esta última la conoce desde hace trece años. Sin embargo Simon oculta un secreto, es homosexual. Un día Leah le cuenta que un homosexual en el armario, que además es estudiante en el instituto, ha hecho una confesión en Internet bajo el seudónimo de Blue. Simon se anima a contactar con él a través la red, utilizando el seudónimo de Jacques. A través de varios correos, ambos comienzan a desarrollar una evidente conexión, e incluso una evidente atracción.

Los problemas comienzan cuando sus correos son descubiertos accidentalmente por un estudiante llamado Martin, que se siente intensamente atraído hacia Abby. 

Martin no duda en chantajear a Simon. Si no consigue ayudarle a conquistar a Abby, hará pública su homosexualidad y sus correos con Blue. Simon sabe que Blue no está listo para salir del armario, y teme que cuando los correos se hagan públicos dejé de escribirle. A pesar de sus esfuerzos, cuando Martin se declara públicamente ante Abby, resulta rechazado. Siendo ridiculizado por su declaración de amor, Martin cumplirá con su amenaza.

CURIOSIDADES

La película está basada en la novela “Simon vs. The Homo Sapiens Agenda” escrita por Becky Albertalli y publicada en el año 2015. También se convirtió en la primera película producida por un estudio de gran importancia, que cuenta con un protagonista gay adolescente. Nick Robinson había interpretado a varios adolescentes de instituto en previas películas, y había decidido dejar de hacerlo. Sin embargo al leer el guion de la película, decidió interpretar al personaje de Simon considerando la importancia del mensaje que transmitía. 

Justo cuando la producción de la película comenzó, su hermano pequeño decidió salir del armario. El actor Keiynan Lonsdale ya era conocido por interpretar a Kid Flash en la serie “The Flash” (2014). Tras participar en la película, también se vio inspirado a salir del armario.

El director Greg Berlanti reveló en una entrevista que varias escenas del grupo de amigos de Simon habían sido rodadas sin que los actores fueran conscientes de ello. Para captar la autenticidad de un grupo de amigos más allá de los límites de la interpretación, el director les seguía filmando después de haber dado por finalizada una escena. Muchas de sus interactuaciones como amigos terminaron por formar parte de la película.

La película fue estrenada el Festival de Cine Mardi Gras en febrero de 2018. Tras esto “20th Century Fox” la distribuyó en cines de Estados Unidos un mes más tarde. La crítica alabó la película por mostrar una diversidad en estado de normalidad revolucionaria. También llegaron a compararla con las películas adolescentes de John Hughes en la década de 1980. 

La novela en la que la película está basada ya cuenta con una secuela titulada “Leah on the Offbeat”, publicada en el mismo año del estreno de la película.

CRÍTICA PERSONAL

Como me hubiera gustado ver una película así cuando solo era un adolescente. Eso es lo que siempre pienso cuando surgen proyectos así. Sí hay que ser sinceros, la película no trata un tema nuevo. Sin embargo logra trasladar el salir del armario a la era moderna de forma inteligente, combinándolo con la importancia que tienen las redes sociales para los adolescentes del presente. La segunda parte de la película es mejor con diferencia, tratando el tema de salir del armario forzosamente y sin estar preparado para ello. Las escenas de la familia de Simon lidiando con ese tema son fuertemente emotivas, y creadas con una gran sensibilidad. El director no cae en el rechazo, aún sabiendo que este existe, prefiriendo concentrarse en una aceptación que cada vez es mayor, o debería serlo.

Creo que hay elementos de comedia que no funcionan, particularmente con el personaje de Martin Addison. No sé si fue por cuestión de dirección o interpretación, pero el trabajo de Logan Miller es meramente ridículo. Cuestiones, como el chantaje a un estudiante en un instituto, deberían ser abordadas seriamente, y no como si el chantajista fuera un pobre payaso.

CALIFICACIÓN

8- Notable

LA SALA DE LOS SUICIDAS

TÍTULO ORIGINAL

Sala Samobójców

AÑO DE ESTRENO

2011

DIRECTOR

Jan Komasa

PRODUCTOR

Jerzy Kapuściński

GUION

Jan Komasa

REPARTO

Jakub Gierszał (Dominik Santorski), Roma Gąsiorowska (Sylwia), Agata Kulesza (Beata Santorska), Krzysztof Pieczyński (Andrzej Santorski), Filip Bobek (Marcin), Bartosz Gelner (Aleksander Lubomirski), Danuta Borsuk (Nadia), Piotr Nowak (Jacek), Krzysztof Dracz (Ministro de Economía), Aleksandra Hamkało (Karolina), Kinga Preis (Psiquiatra), Anna Ilczuk (Ada), Bartosz Porczyk (Estilista), Wiesław Komasa (Director del colegio), Karolina Dryzner (Jowita), Ewelina Paszke (Esposa del Ministro de Economía), Tomasz Schuchardt (Guardaespaldas), Ida Nowakowska (Weronika)

CINEMATOGRAFÍA

Radosław Ładczuk

BANDA SONORA

Michal Jacaszek

VESTUARIO

Dorota Roqueplo

PAÍS DE ORIGEN

Polonia

DISTRIBUCIÓN

ITI Cinema

DURACIÓN
110 minutos

BEATA SANTORSKA: ¿Qué intentabas hacer? ¿Qué es lo que pasa? ¿Ser gay es una nueva moda? ¿Ahora vas a empezar a usar maquillaje?

DOMINIK SANTORSKI: A lo mejor.

BEATA SANTORSKA: ¡Eres un malcriado! ¡Tienes de todo! ¡Te lo hemos dado todo, y ha sido para nada! ¡No eres gay!

DOMINIK SANTORSKI: Quizás lo sea.

BEATA SANTORSKA: ¡No eres gay, eres un malcriado!

ANDRZEJ SANTORSKI: Y si lo eres, guárdatelo. Esas cosas no se van contando por ahí.

DOMINIK SANTORSKI: La gente tiene que saber…

ANDRZEJ SANTORSKI: ¡No! No les interesa. Yo no quiero saberlo. Y en especial, el ministro no tenía por qué saberlo. He pasado años luchando por ese trabajo, y en un segundo lo destruyes. 

SYLWIA: Odio la realidad, no quiero salir al mundo real.

DOMINIK SANTORSKI: Pero en algún momento tienes que salir.

SYLWIA: ¿Para qué?

DOMINIK SANTORSKI: Para vivir.

SYLWIA: No quiero vivir.

SINOPSIS

Dominik es un adolescente sensible, hijo único de un matrimonio exitoso y adinerado. Su padre trabaja para el Ministro de Economía, y su madre pone un énfasis especial en la imagen que la familia debe presentar ante la sociedad. A punto de enfrentarse a los exámenes finales de su colegio, Dominik acude a una fiesta donde participa en un juego de retos. Durante ese juego, acepta besar a su apuesto compañero de clase, descubriendo que siente placer en ello. Planteándose su propia homosexualidad, Dominik acaba por tener que enfrentarse a humillaciones cuando sus compañeros se burlan de él colgando el evento en redes sociales.

Cayendo en una profunda depresión, Dominik se niega a acudir a clase y deja de preparar sus exámenes finales. 

Dicho problema se acrecienta debido a la negativa de sus padres a prestar atención a sus problemas, a menudo estando ausentes y descuidándole. Durante esa temporada, Dominik acaba recluido en su habitación y establece contacto con una joven suicida en Internet, llamada Sylwia. Ambos desarrollan un vínculo muy fuerte, pero Dominik pierde contacto con el mundo real, atrapado en otro completamente virtual.

CURIOSIDADES

Escrita y dirigida por Jan Komasa a la temprana edad de veintinueve años, la película surgió de la idea de combinar el mundo real con el mundo virtual, y examinar como en ocasiones alguien que intenta encontrarse se pierde, provocando tendencias suicidas. La idea despertó interés por lo que recibió un gran apoyo del Ministerio de Cultura de Polonia, acostumbrando a apoyar nuevos proyectos con ideas originales. A la hora de elaborar el guion, se inspiró en “Hamlet”, decidido a crear un personaje que fingiera estar sumido en la locura en su intento de buscar la verdad del mundo en el que vive. 

De esta forma surgió Dominik, inicialmente un personaje rebelde que se rebela contra la hipocresía de los adultos. Gracias a esto, Komasa obtuvo un presupuesto equivalente a un millón de euros, el cual llegó a ser doblado para poder finalizar el proyecto.

El personaje protagonista fue el primero en ser otorgado a un actor, Jakub Gierszał. Éste fue de los primeros en presentarse a la prueba, y Komasa tuvo claro que era el ideal para el papel. La escena de la prueba era en la que el padre de Dominik le cortaba el acceso a Internet, y el joven se volvía loco. Todos los candidatos interpretaron la escena recurriendo al insulto, excepto Gierszał. El director quedó impresionado ya que pensaba que un adolescente de alta sociedad, como su personaje, actuaría exactamente de ese modo. Una de las fotos que aparecen en el árbol dorado es de Yukio Mishima, autor japonés que cometió suicidio. Varios nombres de adolescentes que cometieron suicido se pueden apreciar en las secuencias de Facebook.

El estreno tuvo lugar el en Festival Internacional de Berlín el 12 de febrero de 2011, y el 28 del mismo mes en Złote Tarasy en Warsaw, Polonia. Un mes después fue distribuida en varios cines. La película se convirtió en todo un éxito logrando hacerse con numerosos premios.

CRÍTICA PERSONAL

Hay varios aspectos que me parecieron formidables, comenzando con un actor formidable para el papel protagonista. Jakub Gierszał convence al mostrarnos la sensación de perderse en plena adolescencia, a pesar de supuestamente tenerlo todo. Es el claro ejemplo de una persona que termina perdida en su auto búsqueda. Logró despertar verdadera empatía y su angustia me pareció convincente. El personaje está muy bien diseñado por Jan Komasa, que utiliza la necesidad de intentar encontrarse al escapando de sus propios problemas. 

El uso de la realidad virtual o Internet es formidable, así como el análisis de los abusos escolares y las humillaciones mediante el uso de Internet.

El mayor problema de la película es que es extremadamente larga, y dicha duración es innecesaria para la idea básica en la que se centra. Esto provoca que haya partes en las que resulte algo tedioso. Otros personajes, como los de los padres, están diseñados de forma algo extremista.

CALIFICACIÓN

7- Bastante bien